Célébrez le Mois du Patrimoine des Américains d’origine Asiatique et des Îles du Pacifique à LA

Actuellement visible au Academy Museum of Motion Pictures jusqu’au 10 janvier 2027, Director’s Inspiration: Bong Joon Ho est la première exposition consacrée au réalisateur de renommée internationale, lauréat d’un Oscar.

Prolongement de la série Director’s Inspiration, cette exposition met en lumière le processus créatif, la filmographie et les influences cinématographiques de Bong Joon Ho.

Présenté au Academy Museum of Motion Pictures, Raising the Lantern : A Celebration of Chinese-Language Cinema est un programme spécial imaginé par Janet Yang, présidente de l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Cette série met à l’honneur des films en langue chinoise soumis à la catégorie Meilleur film international des Oscars au cours des trente-cinq dernières années. Parmi les projections à venir : Hero en 35mm (3 mai), Better Days (22 mai) et A Simple Life (24 mai).

Dans le cadre de Raising the Lantern, le réalisateur oscarisé Ang Lee échangera avec Janet Yang à l’issue de la projection en 35mm de son chef-d’œuvre Tigre et Dragon, le vendredi 9 mai. Des billets d’attente seront disponibles selon le principe du premier arrivé, premier servi.

En lien avec l’exposition dédiée à Bong Joon Ho au Academy Museum (voir ci-dessus), le chef exécutif de Fanny’s, Jun Bum Oh, propose les Korean Sunday Suppers : une sélection tournante de plats coréens traditionnels comme le ssam junsik, le bibimbap ou encore le galbi jjim, accompagnés de cocktails artisanaux inspirés du cinéma.

Réservations sur OpenTable.

Actuellement à l’affiche au Cosm jusqu’au 30 juin, Big Wave: No Room for Error suit le parcours de Heimiti Fierro, surfeuse tahitienne, déterminée à surmonter ses peurs et à dompter les légendaires vagues géantes de Teahupo’o.

Plongez dans des eaux cristallines, au cœur des plages sublimes et de la beauté vibrante de la Polynésie française, et ressentez la proximité vertigineuse des récifs coralliens acérés. Ce documentaire de 60 minutes, signé du photographe et réalisateur primé Bo Bridges, vous fait vivre toute la tension entre triomphe et chute au sein des spots de surf les plus redoutables au monde.

Lors de votre réservation, sachez que plus vous choisissez un siège bas dans The Dome (comme le niveau 1), plus l’immersion dans les vagues est intense. Cosm recommande de se préparer à cette expérience comme pour une sortie en bateau.

Lap-See Lam est une artiste basée à Stockholm dont les animations, films, œuvres en réalité virtuelle et sculptures explorent la manière dont la mythologie, la culture populaire et la fiction peuvent façonner – voire transformer – la perception de soi et l’appartenance culturelle.

Présentée dans le cadre de la série emblématique Hammer Projects du Hammer Museum, cette exposition met en avant l’installation vidéo immersive Tales of the Altersea (2023), inspirée de l’épave d’un bateau en forme de dragon que Lam apercevait depuis la fenêtre de son atelier lorsqu’elle était étudiante en école d’art.

En 1990, ce bateau avait quitté Shanghai pour rejoindre Göteborg, en Suède, avec l’ambition de proposer de la cuisine chinoise aux clients européens dans différents ports de la mer du Nord et de la mer Baltique. Mais le projet gastronomique ne se déroula pas comme prévu, et le restaurant flottant fut finalement abandonné. Les vestiges de cette embarcation historique servent de point de départ au récit onirique de Lam, empreint de perte, de mémoire et de résilience.

Le jeudi 29 mai, Lam participera à une Artist Talk avec le commissaire d’exposition Pablo José Ramírez, autour de l’installation, du folklore chinois, de la mythologie et de la création de mondes.

Actuellement visible dans le Resnick Pavilion du LACMA, Line, Form, Qi: Calligraphic Art from the Fondation INK Collection présente des œuvres expérimentales de calligraphie moderne et contemporaine, mettant en lumière les innovations au sein de cet art.

L’exposition explore l’évolution des pictogrammes, la relation entre le fond et la forme, le développement de nouveaux systèmes d’écriture, ainsi que l’abstraction de l’écriture.

Accompagnée d’un catalogue d’exposition académique, Line, Form, Qi est le deuxième volet d’une série d’expositions issues de la Fondation INK Collection, un ensemble de 400 œuvres d’art contemporain dans l’esprit de l’encre, légué au LACMA en 2018.

Explorez les œuvres innovantes de l’artiste né à Shanghai et basé dans le comté de Marin, Zheng Chongbin, qui mêle les esthétiques du mouvement Light and Space aux traditions de la peinture à l’encre de l’Asie de l’Est.

Visible dans le Resnick Pavilion du LACMA, l’exposition Zheng Chongbin: Golden State présente deux installations vidéo, ainsi que des œuvres peintes et imprimées, offrant des interprétations abstraites des paysages naturels de la Californie à travers l’exploration de l’eau, de la lumière et du mouvement.

Ouverte le 11 mai au LACMA, Realms of the Dharma: Buddhist Art Across Asia propose un panorama international du bouddhisme et de l’art bouddhiste, depuis les origines de la religion en Inde jusqu’à sa diffusion en Asie du Sud-Est continentale et insulaire (Birmanie, Thaïlande, Cambodge, Vietnam, Indonésie), dans l’Himalaya (Cachemire, Népal, Tibet) et en Asie de l’Est (Chine, Corée, Japon).

L’exposition réunit 180 chefs-d’œuvre de l’art bouddhiste pan-asiatique et introduit les concepts clés de la pensée et de la pratique bouddhistes à travers le prisme de sculptures, peintures et objets rituels bouddhistes rares et d’une beauté extraordinaire.

Visible dans la Zev Yaroslavsky Plaza du LACMA, Circle of Animals/Zodiac Heads d’Ai Weiwei fait référence à une longue histoire d’échanges et de collisions interculturels entre la Chine et l’Occident, remontant à une fontaine du XVIIIe siècle au Yuanmingyuan, l’Ancien Palais d’Été à Pékin.

La fontaine, commandée par l’empereur Qianlong et conçue par des prêtres jésuites promouvant le catholicisme en Chine, servait à indiquer l’heure : 12 sculptures d'animaux du zodiaque projetaient de l’eau pendant deux heures (ou un shichen) chaque jour.

Le City Club célèbre le Mois du Patrimoine des Asiatiques-Américains et des Insulaires du Pacifique (AAPI) avec Luau Night, qui aura lieu de 18h à 21h le jeudi 22 mai. Profitez d’une cuisine insulaire authentique, de cocktails Tiki et de danseurs polynésiens pour un dîner et un spectacle sur le thème de l’AAPI !

Le tarif est de 100 $ par personne, billets disponibles sur Eventbrite.

Fondée en 1919, The Huntington Library, Art Museum, and Botanical Gardens est mondialement reconnue en tant que centre culturel, de recherche et éducatif. Deux de ses jardins incontournables sont le jardin japonais bien-aimé et Liu Fang Yuan ("Jardin du Parfum Flottant"), l’un des plus grands jardins chinois de style classique au monde. Profitez de la musique traditionnelle chinoise dans le Jardin du Parfum Flottant chaque mercredi après-midi de 13h à 15h.

Dans le jardin de promenade, l'artiste japonais-américain basé en Californie, Mineo Mizuno, présente une sculpture spécifiquement conçue pour le site, intitulée Hommage à la nature. Elle est réalisée à partir de bois tombé recueilli dans les forêts de la Sierra Nevada, où l’artiste vit et travaille. Les vues sur les montagnes de San Gabriel en arrière-plan encadrent l’œuvre.