Explorez la “Bucket List” de Los Angeles et twistez la liste de vos envies

"Bruce", la dernière version encore en circulation de la maquette du requin créé pour le blockbuster « les dents de la mer » de Steven Spielberg en 1975, est un des nombreux artefacts inestimables exposés à l’Academy Museum of Motion Pictures, conçu par le célèbre architecte italien Renzo Piano. Les cinéphiles s’émerveilleront à chaque pas des éléments exposés au musée comme : les pantoufles rubis de Dorothy du Magicien d'Oz, le traîneau de Citizen Kane, en passant par C-3PO et R2-D2 de la célèbre série des Star Wars.
La cérémonie des Oscars y est célébrée grâce à l’exposition  de statuettes étincelantes et de costumes de cérémonie emblématiques, dont  le tristement célèbre ensemble Bob Mackie que Cher portait aux Oscars en 1986, un an avant qu'elle ne remporte le prix de la meilleure actrice pour Moonstruck.
Réservez votre place pour l'expérience immersive des Oscars et sentez votre cœur battre alors qu'on vous remet une réplique d'Oscar (c'est lourd !) et que vous prononcez le discours de remerciements. Si vous souhaitez ramener une statuette à la maison, le magasin du musée vend des versions en Lego ou en chocolat saupoudré d'or.

Les visiteurs intéressés par le 7ème Art doivent impérativement s’arrêter à la fascinante exposition « Path to Cinema : Highlights from the Richard Balzer Collection », qui revient sur la préhistoire du cinéma en présentant des objets et des essais datant des années 1700. Tom Hanks, membre du conseil d'administration, a déclaré que c'était son exposition préférée.
Après que vous ayez appris beaucoup sur l’industrie cinématographique, vous pourrez assister à une projection au théâtre David Geffen, une salle de cinéma de 1 000 places à l'intérieur du bâtiment futuriste Sphere couronné par un  dôme de verre. Gardez un œil sur Spencer, ce faucon qui veille sur la sphère pour s'assurer qu'elle ne soit pas assiégée par des pigeons.

CONSEIL  : achetez votre ticket d’entrée daté sur le site de l’Academy Museum, où vous pourrez également réserver votre table chez Fanny’s. Le restaurant a été ainsi baptisé en hommage à la légendaire Fanny Brice que Barbra Streisand incarna dans Funny Girl , rôle qui lui fit remporter un Oscar.

Il y a toujours une œuvre incroyable à découvrir dans chaque galerie  ou dans les  jardins du Getty Center, qui se niche sur les montagnes de Santa Monica. Depuis son ouverture en décembre 1997, le musée abrite les Iris de Vincent van Gogh, la Nature morte aux pommes de Paul Cézanne, une collection inestimable de manuscrits historiques et l'une des plus impressionnantes collections de photographies au monde.
Beaucoup diront que le véritable chef-d'œuvre du Getty Center est le bâtiment en lui-même, conçu par l'architecte lauréat du prix Pritzker, Richard Meier. Construit avec 112 000 mètres cube de pierre, dont 300 000 morceaux de travertin extraits de Bagni di Tivoli en Italie, le campus qui s’étend sur presque 10 hectares vous donne l'impression d'être au sommet du mont Olympe, sauf que le mont Olympe ne proposait pas un monorail pratique qui vous emmène jusqu'au sommet.
Parmi les quatre jardins idylliques du Getty Center, le clou du spectacle est le Central Garden, conçu par l'artiste Robert Irwin. Une stèle rappelle que ce jardin est "Toujours changeant, jamais deux fois pareil" ; cette description est tout à fait appropriée pour décrire la sensation que vous ressentez en explorant l'espace. Ses allées en forme de labyrinthe serpentent à travers 500 variétés de plantes - bougainvilliers, azalées, lavande et myrtes de crêpe – entre les ruisseaux et une paisible cascade de pierre.
CONSEIL : Téléchargez l'application GettyGuide pour trouver les  visites audio thématiques en dix langues dont le français.

Après qu’il eut visité l'observatoire du mont Wilson en 1912, l'homme d'affaires et philanthrope Griffith J. Griffith a été inspiré pour construire un sanctuaire dédié au cosmos dans les collines au-dessus de Los Feliz. Ouvert au public en mai 1935, l'observatoire Griffith est un musée internationalement qui propose un théâtre baptisé d'après Leonard Nimoy de Star Trek, des maquettes du système solaire et un planétarium. Ici c’est un tout autre type d’étoiles que celles de Hollywood que vous observez.
Ne manquez pas le Wilder Hall of the Eye, où la puissante bobine Tesla est allumée plusieurs fois par jour, émettant des étincelles semblables à des éclairs et des éclats de bruit électrique. La bobine Tesla de l'Observatoire est une caractéristique appréciée depuis 1937, date à laquelle elle a été donnée à la ville de Los Angeles par le Dr Frederick Finch Strong.
Si la science est la raison d'être de l'Observatoire, l'institution abrite également des trésors artistiques. Levez les yeux dans la rotonde centrale de la Fondation WM Keck pour voir les peintures murales Hugo Ballin, peintes en 1934. La peinture murale au plafond représente des figures mythologiques célestes et les 12 constellations du zodiaque ; les huit peintures murales supérieures sont centrées sur "l'avancement de la science".
Après votre visite, profitez d'un pique-nique sur la pelouse à l'ombre du Monument des Astronomes, dont la  statue de Sir Isaac Newton de George Stanley, qui a également sculpté l'emblématique statuette des Oscars et la statue de la Muse au Hollywood Bowl.
En parlant des Oscars, assurez-vous de visiter le monument « Rebel Without a Cause Monument », qui célèbre le rôle de l'Observatoire dans le film emblématique de 1955, sorti un mois après la mort prématurée de James Dean. Un buste de la star est perché sur une crête surplombant le Hollywood sign, offrant l'occasion idéale pour une séance photo digne d'un film.

CONSEIL : Évitez les soucis de stationnement et empruntez le bus public DASH Observatory/Los Feliz . Connectez-vous via la station Vermont/Sunset de la ligne B du métro (rouge).

Vous ne pouvez pas visiter LA sans voir le Hollywood Sign – au sens propre comme au sens figuré. Par temps clair, ses lettres de 15 mètres de haut perchées dans les collines d'Hollywood sont visibles depuis les gratte-ciel du Downtown LA jusqu'aux parcs perchés dans les collines du sud de LA.
Le panneau Hollywood a symbolisé le glamour et la magie du 7ème Art pendant des décennies, mais lorsqu'il a été construit en 1923, il n'avait rien à voir avec l'industrie cinématographique : En effet le Hollywood Sign s’affichait à l'origine "Hollywoodland" et était censé être une publicité temporaire pour un nouveau lotissement du même nom dans le Beachwood Canyon juste en dessous.
Il existe de nombreuses façons de voir le panneau, mais l'une des meilleures pour profiter d'une vue au même niveau, est une balade à cheval au Sunset Ranch. Situé au sommet de Beachwood Drive, le ranch propose des visites guidées sur les kilomètres de sentiers de Griffith Park. Vous vous sentirez comme un desperado du Far West - ou du moins un cow-boy de cinéma - en parcourant le terrain accidenté, en faisant une pause qui vous isole de l'effervescence de la ville en contrebas. Les randonnées à cheval se pratiquent le jour ou le soir, avec des vues spectaculaires sur l'observatoire Griffith, la ligne d'horizon du DTLA et, bien sûr, sur le Hollywood Sign.
Si parcourir les collines de Hollywood à cheval n’est pas votre tasse de thé, optez pour des entreprises comme Bikes & Hikes qui proposent des randonnées pédestres guidées qui vous font toucher le Hollywood Sign du doigts. Nous vous recommandons de ne pas y allez seul et, quoi que vous fassiez, de ne pas troubler les voisins.
CONSEIL : Pour une vue imprenable sur le panneau à pied, rendez-vous au Mount Hollywood Trail, qui commence à Griffith Park.

Plus de 2 700 étoiles bordent le célèbre Hollywood Walk of Fame, qui s'étend des deux côtés de Hollywood Boulevard, de Gower Street à La Brea Avenue, et trois pâtés de maisons de Vine Street, de Sunset Boulevard à Yucca Street. Prenez un vélo électrique ou une trotinette pour parcourir l'intégralité des 2,1 km de  la promenade. Commencez à l'extrémité ouest par Hollywood & La Brea Gateway, un monument Art déco conçu par la réalisatrice de Twilight,  Catherine Hardwicke, qui célèbre la magie du cinéma.
La première étoile du Walk of Fame est située au 6100 Hollywood Blvd. et rend hommage à Stanley Kramer, le réalisateur/producteur de films classiques comme Guess Who’s Coming to Dinner et It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World. Joanne Woodward - l'actrice oscarisée et veuve de Paul Newman - est connue pour être la première lauréate photographiée avec son étoile, située en face d'Hollywood & Highland au 6801 Hollywood Blvd. De nouvelles stars sont ajoutées sur le Walk of Fame tout au long de l'année - les célébrités doivent être nominées par un tiers. Daniel Craig, Salma Hayek, Missy Elliott sont les plus récentes célébrités à avoir été honorées d’une étoile ainsi que Nipsey Hussle une star posthume pour Nipsey Hussle en dehors d’Amoeba Music.

Si vous recherchez une star en particulier, le site officiel du Walk of Fame répertorie chaque étoile, avec son emplacement et des informations sur la vie et la carrière de la personne honorée. Pour voir l'étoile de Muhammad Ali, regardez vers le haut plutôt que vers le bas à l'extérieur du Dolby Theater. "The Greatest" a demandé que son étoile ne soit pas incrustée dans le trottoir afin que les gens ne marchent pas sur le nom de Muhammad.
CONSEIL : Vous voulez voir une célébrité obtenir son étoile ? Les cérémonies du Walk of Fame sont gratuites et ouvertes au public. Consultez le Walk of Fame website pour plus d'informations.

En plein milieu du LA moderne où trônent des musées de classe internationale  et d'imposants immeubles de bureaux dans le Miracle Mile,  50 000 ans d'histoire de la Californie du Sud gargouillent dans les flaques préhistoriques d'asphalte qui composent les fosses de goudron de La Brea.
Sur ce site de fouilles, les paléontologues sont constamment au travail - 3,5 millions de fossiles ont été récupérés dans la poix noire depuis la découverte des fosses : squelettes de chats à dents de sabre, de mammouths, de paresseux terrestres, de chevaux de l'ouest et de loups géants ; tous piégés dans les bassins peu profonds de boue bouillonnante.
Les expositions du musée présentent des squelettes de certaines des découvertes les plus impressionnantes des Pits, mais c'est bien plus qu'une vitrine d'artefacts. Les visiteurs peuvent observer la paléontologie en action au Fossil Lab, où les scientifiques nettoient, extraient et étudient les fossiles du Project 23. Ce projet d'excavation est actif depuis 2006, lorsque les travailleurs construisirent un nouveau parking pour le musée d'art adjacent, le LACMA. Ils ont alors découvert un trésor de nouveaux fossiles. Pendant l'été, vous pouvez observer les paléontologues passer au crible l'asphalte collant au Pit 91, l'un des sites de fouilles paléontologiques urbaines les plus anciens au monde.
CONSEIL : Regardez un chat à dents de sabre grandeur nature prendre vie dans Ice Age Encounters, créé en collaboration avec la société primée Jim Henson.

En mars 1915, le légendaire producteur de films Carl Laemmle a ouvert les portes d'Universal City, accueillant ainsi quelque 15 000 personnes dans la première communauté au monde entièrement dédiée au cinéma. Plus d'un siècle plus tard, le rêve de Laemmle qui rêvait d’une vie comme un film sans fin se poursuit à Universal Studios Hollywood, où des millions de visiteurs découvrent chaque année les coulisses d'un véritable studio en plein travail, font l'expérience d’attractions aussi technologiques que  palpitantes et boivent des chopes de Butterbeer.
Le monde magique de Harry Potter et Jurassic World : The Ride génèrent beaucoup d'excitation, mais la visite du studio Studio Tour qui dure une heure est toujours l'un des plus grands succès du parc à thème. Les tramways emmènent les visiteurs dans un voyage à travers le studio, le long de reconstitutions de rues de banlieue ou du motel Bates où Alfred Hitchcock's tourna Psycho. Ils peuvent également traverser l’attraction King Kong du réalisateur Peter Jackson : 360 3D ; et bien sûr admirer toutes les voitures de Fast & Furious : Suralimenté. En 2022 s’est ouvert un nouveau parcours où admirer l'ensemble original de Jupiter's Claim du film d'horreur de Jordan Peele, Nope.

Dans les célèbres hangars de tournage, appelés backlots, on pourra voir Courthouse Square (comme on le voit dans Retour vers le futur et To Kill a Mockingbird), Brownstone Street (Annie et The Sting) et Mediterranean Square (Three Amigos! et Pirates des Caraïbes: Dead Man's Chest).

Dans le parc, vous pourrez déguster une Duff Beer en pression à la Moe's Tavern à Springfield, vous déchaînez à New York dans The Secret Life of Pets: Off the Leash; et vous promenez dans les boutiques de Pré-au-Lard. Trouvez un moment d'espoir, caché dans l'obscurité, lorsque Dark Arts au château de Poudlard (Dark Arts at Hogwarts Castle) illumine le ciel avec musique live et effets spéciaux.
Du 8 septembre au 31 octobre, Halloween Horror Nights  donne vie à certains des films les plus effrayants jamais réalisés. Vous vivrez l’horreur dans les maisons hantées, dans le tram de la terreur ou dans des « Scare Zones » présentes dans tout le parc.

CONSEIL : Économisez le prix du stationnement et prenez la ligne B du métro (rouge) jusqu'à la station Universal City/Studio City. De là, une navette gratuite vous déposera devant la porte d'entrée du parc.

Imaginez-vous glisser sur une voie navigable luxuriante avec votre amoureux, un gondolier chantant alors qu'il navigue sur des canaux bordés de lumières scintillantes. Vous ne rêvez pas ! Cela s’est vraiment passé à Venice Beach peu après le tournant du siècle dernier. Le célèbre réseau de canaux de cette charmante communauté a été conçu par le milliardaire Abbot Kinney, qui tout en faisant fortune dans le tabac, rêvait de développer une station balnéaire qui aurait le charme et le fun de Coney Island et l'importance culturelle de Venise, en Italie.
Bien qu'il ne reste aucun des canaux originaux de Kinney (ils ont été comblés dans les années 1920), les canaux Short Line qui ont été construits par la suite perdurent encore aujourd’hui. Il y en a six en tout, et chacun porte un nom : Sherman, Howland, Linnie, Carroll, Eastern et Grand. Au début des années 90, les canaux ont subi une restauration spectaculaire et ils sont maintenant la pièce maîtresse d'un quartier éclectique de bungalows, de cottages au style notable et à de nombreuses maisons qui se distinguent par leur modernité.
Promenez-vous le long des canaux et traversez neuf passerelles pittoresques - cherchez les hérons, les mouettes et les pélicans qui habitent dans le coin. Mieux encore, louez un paddle avec Paddle Method ou SUP in Venice qui proposent des excursions privées ou en groupe. Si vous avez une petite embarcation sans moteur comme un kayak ou un canoë, vous pouvez la mettre à l'eau depuis la rampe publique au bout du Grand Canal. Le moment le plus magique pour pagayer est le lever ou le coucher du soleil, lorsque la lumière dorée scintille sur l'eau et que les quartiers environnants sont calmes et silencieux.
CONSEIL : du nom du père des canaux, la rue voisine Abbot Kinney est une rue branchée avec des boutiques haut de gamme et des restaurants renommés.

Les 37 studios de tournage de Warner Bros. Studios ont beaucoup servis au fil des ans. En 1942, le « stage » 7 a recréé le Rick's Café de Casablanca à l’identique. En 1985, cet le studio « stage » 16 qui a été transformé en grotte sur la côte de l’Oregon pour The Goonies pour la scène où le bateau pirate de One-Eyed Willy s'est échoué. Et en 1987, la grotte où traînaient les vampires tragiquement cool de The Lost Boys a été construite dans le studio « stage » 12.
Le Warner Bros. Studio Tour Hollywood propose un cours accéléré sur l'histoire du cœur de la pop culture fondée par les frères Warner, Harry, Sam, Albert et Jack en 1923. Le studio a fait sa fortune grâce à ses productions dramatiques mettant en vedette des légendes comme Humphrey Bogart, James Cagney, Bette Davis et Joan Blondell. Aujourd'hui, les visiteurs se délectent en découvrant les décors de séries plus récentes, comme The Big Bang Theory et Friends. Les fans de ce dernier peuvent prendre une collation au Central Perk Café, puis se relaxer dans une reconstitution de l'appartement de Monica. La visite vous emmènera également à travers des backlots (hangars de tournage) emblématiques et des expériences interactives. Vous ne manquerez pas l'exposition DC Super Heroes and Villains, où vous pourrez tenir le lasso doré de Wonder Woman et découvrir la légendaire Batmobile.
Et si vous vous tenez aux aguets, vous pourrez apercevoir votre star préférée qui déambule en  voiturette  de golf ou à vélo vers son lieu de travail. 
L'un des endroits les plus cool à visiter lors du studio tour est le magasin d'accessoires qui contient des milliers de meubles, d'appareils électroménagers et d'objets qui donnent vie aux décors.

CONSEIL : Pendant la visite du studio, ne manquez pas les plaques fixées sur les hangars de tournage qui vous indiquent quels films ou quelles séries y on été tournés.

De 1931 à 1954, Sabato "Simon" Rodia a travaillé seul pour créer 17 structures imposantes qui allaient définir le paysage du sud de Los Angeles et inspirer des générations d'artistes et de musiciens, de la légende du jazz Charles Mingus au sculpteur Noah Purifoy. Rodia a appelé sa création Nuestro Pueblo ("Notre ville"), mais aujourd'hui, elle est surtout connue sous le nom de Watts Towers.
Situées sur un terrain triangulaire où Santa Ana Boulevard rencontre Graham Avenue, les Watts Towers sont devenues une icône de Los Angeles. Le point de repère des Watts Towers est la silhouette des trois structures les plus hautes - des cônes en acier ajourés qui grimpent jusqu'à 30 mètres, mais vous devrez vous rapprocher pour apprécier les détails qui font de ces tours une référence dans l’art de rue.
Incrustées dans le béton qui enveloppe les structures, des mosaïques colorées fabriquées à partir de bouteilles fracassées, de carreaux cassés ou de coquillages collectés sur les plages locales racontent toutes les tendances qui ont émergées à Los Angeles et qui en ont fait son histoire.  
Des chercheurs du LACMA ont déterminé qu'une grande partie de la poterie fissurée et cassée utilisée par Rodia dans ses mosaïques - plats, tasses, pichets et bols produits en série - provenait de fabricants locaux comme Vernon Kilns à Vernon et Metlox Pottery à Manhattan Beach. Regardez attentivement les fragments logés dans les surfaces en béton des tours, et vous pouvez voir quel moulin à poterie a fabriqué les objets et avoir une idée de ce qui aurait été trouvé dans les maisons à l'époque.
Les Watts Towers ne sont pas réservées aux amateurs d'art. Les scientifiques marins ont étudié les coquilles Rodia incrustées dans les tours pour déterminer quels mollusques et gastéropodes étaient présents au large des côtes de la Californie du Sud dans les années 1930 et 1940.
CONSEIL : Vous ne pouvez pas vous aventurer à l'intérieur de la clôture qui entoure le monument pour le moment, mais des visites guidées autour des Watts Towers sont gratuites et disponibles plusieurs jours par semaine. Rendez-vous sur Wattstowers.org   pour connaître le calendrier.